May 25, 2021 ● Arte
Whitman x Mirrøn Studio
Jarrones surcos
Juan Camilo nos recibió en su estudio ubicado en Chapinero alto (Bogotá) en una casa tradicional ocupada por creativos y artistas.Nos habló acerca de su historia y proceso creativo como ceramista. Sentimos gran admiración por su trabajo y compartimos su sensibilidad para crear objetos funcionales y únicos. Los invitamos a leer la entrevista que le hicimos y conocer los jarrones que creo para esta colaboración.
Desarrollamos jarrones hechos 100% a mano, con arcilla mezclada con oxido de manganeso, y pintado con lustre de oro de 14 quilates. Las piezas fueron elaboradas en torno. Cada jarrón logra obtener una forma arrugada que es única e irrepetible.
Entrevista ● Juan Camilo Montenegro
¿Qué técnica trabaja?
Manejo alrededor de 2 o 3 técnicas para elaborar mis piezas, rollo, vaciado (moldes) y torno.
¿Qué lo inspira?
Mi inspiración creo que nace de percatarme de mi presente. Observar mi cuerpo y mi entorno. Cuando hago click con algo me da un pico de euforia y empiezo a garabetear cosas porque soy malo dibujando.
¿Dónde estudió?
Estudie y me gradué de ciencia política en la Universidad de los Andes. Estudie también 4 años de artes plásticas pero finalmente no terminé la carrera.
¿Qué corriente estética sigue?
No sé muy bien que corriente estética sigo. La gente, tiende a calificar mi trabajo de minimalista, geométrico y orgánico. Pienso que, si bien debe existir una corriente en la cual encaje mi trabajo, la corriente más fiel para describirla es mi personalidad.
¿Cómo es su visión como artista?
Mi visión creo que va encaminada en el equilibrio. Que las piezas logren mantenerse en pie. Siento que las piezas son una extensión mía, una búsqueda de equilibrarme, mantenerme de pie y seguir trabajando en mi cada día.
Este oficio de la cerámica es un acto de meditación increíble. Y que finalmente se materializa. Siento que cada pieza habla de ese proceso de equilibrio emocional y físico que pase para poderla realizar. Así que me atrevería a decir que están cargadas de momentos muy plenos de mi vida.
¿Cuál es el diseño de su cerámica preferida y por qué?
La pieza que más me gusta es la que se daña en el torno.
La arcilla debe estar centrada en el disco que gira. Para poder estirarla y elevarla. Cuando se decentra hay un pedazo de la masa que está haciendo una fuerza centrífuga y mis manos una centripeda que adelgaza ese pedazo y la pieza pierde estabilidad ahí y se arruga
El resultado puede ser una pieza arrugada y única que surge de errores normales del proceso.
